Overblog
Follow this blog Administration + Create my blog

Les Schtroumpfs et le Cracoucass - Peyo

Posted on

Les Schtroumpfs et le Cracoucass est la "5éme série" d'aventures des petits lutins bleus de Peyo.

Nos héros sont menés par le Grand Schtroumpf qui est un peu sorcier et alchimiste à ses heures perdues. Voilà qu'il concocte un engrais pour la salsepareille dont sont si friands les Schtroumpfs mais la potion s'avère une dangereuse mixture qui transforme les créatures en monstres. Le vénérable vieillard confie alors la tâche à deux petits Schtroumpfs de la "schtroumpfer dans le désert" mais les deux coquins n'en font qu'à leurs têtes et la jette dans un ravin, ce qui aura des conséquences inattendues et désastreuses !

Apparait alors un drôle d'oiseau, le Cracoucass - qui semble tout droit sorti des "monstres de Franquin" - sorte de vautour énorme et monstrueux et qui fait preuve d'une hargne et d'une méchanceté indéfectibles. La bête va dévaster les maisons en champignons des Schtroumpfs qui vont se réfugier dans une vieille tour de guet abandonnée !

A force d'ingéniosité et de ruse, les petits êtres bleus vont parvenir à se débarrasser du Cracoucass, ce qui nous fournit à nous lecteurs, un récit distrayant et amusant !

La deuxième histoire de ce recueil s'appelle "Un Schtroumpf pas comme les autres", récit mettant en scène un Schtroumpf rêveur dans la lignée du "Schtroumpf volant" et préfigurant le "Cosmoschtroumpf". Le village va à nouveau s'attirer des ennuis avec Gargamel et Azrael mais ses habitants s'en sortent indemnes !

Voilà, toute la magie du monde médiéval et merveilleux de Peyo est à nouveau convoqué avec cet album !

A bientôt !

Les Schtroumpfs et le Cracoucass - Peyo

See comments

L'Aube Rouge - John Milius

Posted on

L'Aube Rouge est un film de guerre américain de 1984, réalisé par John Milius, par ailleurs à l'origine du film Conan le Barbare.

On a connu le réalisateur mieux inspiré et on se demande ce que Patrick Swayze est venu faire dans ce nanard ! Un film qui est sorti durant les dernières années de la Guerre Froide - alors que l'URSS commençait déjà à s'effondrer - et qui joue avec des fantasmes américains !

Un matin, des parachutistes atterrissent sur le champ de sport du lycée de la demi-douzaine de héros adolescents du film. Qui sont ces soldats ? Des Russes et des Cubains ? En tout cas, de la "vermine communiste" qui a lancé l'invasion des USA ! La Troisième Guerre mondiale !

Nos ados prennent la fuite d’extrême justesse en pick-up et le personnage incarné par Patrick Swayze, Jed, à peine plus vieux, les prends en charge, leur apprends la survie dans les bois ! Bientôt, ils contre-attaquent avec des méthodes de guérilla, en prenant le nom de guerre de "Wolverines" !

Un vrai film de seconde zone ! Autrement dit, une série B ! Certes, il y a de "belles" scènes de combats - le contraire serait navrant dans un film belliqueux - et c'est bien le seul intérêt du film ! Ce qui est détestable avec cette œuvre, c'est qu'en voulant glorifier l'esprit des partisans et des résistants, du fait de la nature de la société des USA, il glorifie davantage les comportements détestables des beaufs américains, adeptes de l'autodéfense, de la libre circulation des armes, et des milices auto-armées. En bref, aussi un film des plus caricaturales - surtout dans sa mise en route, cela s'arrange un peu par la suite et on s'habitue au "pire", un métrage qui se méfie du Rouge, de l’Étranger et prône la violence !

Au casting aussi, Charlie Sheen, très jeune, et Harry Dean Stanton...

En résumé, à oublier tout de suite ! Et en plus mal interprété ! Un film de propagande hors-sujet !

Un remake en 2012 ! Plus inspiré ? Sceptique pour le coup !

A bientôt !

L'Aube Rouge - John Milius

See comments

Degas Danse Dessin - Paul Valéry

Posted on

Paul Valéry a côtoyé les plus grandes éminences de son temps : Bergson, Poincaré, Mallarmé, Gide, mais aussi les peintres et parmi eux Degas. De plus, l'auteur du" Cimetière marin" et des Cahiers - sur lesquels j'ai effectué mon mémoire de Master II de Lettres - avait un coup de crayon remarquable !

Dans cet essai, Degas Danse Dessin qui contient une trentaine de courts textes, rassemblés en 1938, il livre ses réflexions sur l'artiste Degas et son art, des anecdotes et des souvenirs !

Edgar Degas était un peintre au fort caractère, ombrageux, et qui poussait la recherche picturale jusqu'au perfectionnisme. Valéry raconte que l'artiste cherchait toujours à retravailler ses tableaux, pour en gommer les "imperfections". Degas avait médité longuement sur ce qu'est la peinture et se fâchait souvent sur le sujet. Il ne se considérait pas réellement comme un "impressionniste", exécutant des paysages en réalité réalisés en intérieur comme un panorama de rocher effectué en observant des morceaux de charbons de son poêle !

La peinture est observation, interprétation par un "tempérament" et une forme d'intelligence !

L'artiste peintre Degas analysait aussi le mouvement - le mouvement gratuit - celui des Danseuses ! Ses esquisses, études, tableaux et statues de l'Opéra sont très célèbres comme la Petite Danseuse de 14 ans. Il s'appuyait aussi sur la photographie qui allait bientôt engendrer le cinéma ! Valéry s'interroge par-ci, par-là sur le rapport et la coordination entre l’œil et la main, déplorant qu'il n'existe en fait aucune étude scientifique sur le sujet !

A travers Degas, c'est aussi sur tous les peintres et les écrivains - les artistes - de la Belle Époque que Valéry s'attarde ! Avec une plume toujours aussi incisive, précise et une réflexion féconde !

Valéry est décidément l'intellectuel pur, celui qui s'est engagé profondément dans la réflexion méditative et c'est pour cela que je l'estime beaucoup !

Je vous renvoie aussi à son Introduction à la méthode de Léonard de Vinci chroniqué par ailleurs sur bibliothèque-éclectique jadis !

A bientôt !

Degas Danse Dessin - Paul Valéry

See comments

Star Wars Dark Times - Tome 1 : L'Âge Sombre

Posted on

Star Wars Dark Times est une série Dark Horse, en 6 tomes chez Delcourt ! Le tome 1 intitulé "L'Âge Sombre" est scénarisé par Welles Hartley et Mick Harrison et magnifiquement mis en images par Douglas Wheatley !

Cette série - et ce tome 1 - raconte la mise en place de l'Empire après la Chute de la République et l'Ordre 66. Les soldats-clones rebaptisés bientôt "Stormtroopers" matent les dernières poches de résistances Séparatistes.

Au coeur du Noyau Galactique, les Nosauriens de Néo Plympto, mené par le Jedi Dass Jennir, sont ainsi exterminés ! Ils ne parviennent même pas à mettre leurs familles à l'abri et c'est ainsi que Bomo Vertemousse apprends que sa femme et sa fille ont été vendues comme esclaves sur Orvax IV.

Le Jedi et l'alien se lancent alors à leur recherche, tout en ayant une prime sur leurs têtes. Ils croisent la route de l'équipage bigarré du Uhumélé mené par Schurk-Heren, composé de Lyna liskar K'en Sbyffulnimatta, Mezgraf, Crys Taanzer, Sniffles, Ko Vakier, Meekerdin-moa et Jank. L'issue sera tragique pour la famille de Bomo, les temps obligent, et des routes se sépareront !

On croise aussi Dark Vador, en proie au doute ! Des allusions sont présentes dans le récit, se référant à d'autres BD et romans de cette sombre période, pour faire un ensemble cohérent, l'Univers Etendu ancienne mouture ! Ancienne mouture car hélas, tout cela a été décanonisé par Disney en 2014 !

Un récit paradoxal ! En effet, le scénario est sombre mais le dessin est lumineux, clinquant et riche en détails ! La Galaxie sort d'un conflit - la Guerre des Clones - et montrera bientôt l'aspect décrépi qu'elle abord dans l'épisode IV !

J'aime de manière générale les BD/ comics Star Wars mais particulièrement celle-ci ! Et Star Wars Dark Times connaitra de fascinants développements dans les 5 tomes suivants et le crossover "Vector" ! Mais de cela, je vous parlerais en d'autres temps !

A bientôt !

Star Wars Dark Times - Tome 1 : L'Âge Sombre

See comments

Musée des Impressionnismes de Giverny

Posted on

J'ai eu l'occasion en ce 8 mai 2015 de visiter le Musée des Impressionnismes de Giverny qui consacrait une exposition temporaire à Degas avec des collections venues du Musée d'Orsay ! Petite présentation du lieu !

Le Musée des Impressionnismes succède en 2009 au Musée d'art américain de Giverny, crée en 1992. L'endroit étudie les suites du mouvement de peinture initié dans la deuxième partie du XIXème siècle par Manet, Renoir, Monet et Degas parmi tant d'autres, privilégiant les paysages extérieurs vus sous une certaine lumière !

Le musée est géré par la Fondation Terra et possède une salle intitulée "Autour de Monet" qui expose des œuvres impressionnistes et post-impressionnistes.

Le batiment qui abrite les collections est entouré d'un jardin où vous pouvez admirer - et sentir - des essences de fleurs de toutes les couleurs. Il est également possible de se restaurer !

Les villes entre Trouville, Rouen et Paris, les bords de Seine, sont en effet un haut lieu de ce courant de peinture qu'est l'Impressionnisme !

En fait, toute la ville de Giverny est un lieu dédié à la peinture, galeries, jardins et aussi - et surtout ! - la maison de Claude Monet, son jardin initial et son jardin d'eau ! De nombreuses boutiques de souvenirs vous permettront d'acquérir des objets décorés d’œuvres dédiées ou des ouvrages instructifs sur le sujet !

Concernant l'exposition temporaire Degas - j'aurais l'occasion de commettre dans le futur des billets sur tous ces peintres, Degas, Monet... - elle est très bien conçue, intéressante et bourrée d'informations ! Vous y trouverez évidemment les danseuses de l'Opéra, les paysages mais aussi les premières esquisses, des fusains, l'influence sur le peintre des classiques et des italiens ! C'est -je l'ai dit ! - très intéressants mais d'autant plus si vous vous y connaissez déjà un peu sur le sujet - sinon une petite recherche préalable s'impose !

Dans le musée, des activités pour les enfants, pour les adultes, pour les groupes sont également organisées !

Une très bonne journée pour moi et mes amis - avec un temps radieux !

A bientôt !

Musée des Impressionnismes de Giverny

See comments

Portrait d'après blessure - Hélène Gestern

Posted on

Portrait d'après blessure est le troisième roman d'Hélène Gestern qui comme son roman précédent interroge sur la violence contemporaine !

Olivier est historien de l'image et collabore avec Héloïse, une documentaliste. Ils se donnent un rendez-vous professionnel et prennent une rame de métro quand survient le drame, une explosion - un attentat ? - qui dévaste les compartiments !

C'est donc un roman de la résilience - un "portrait après une blessure" - mais bien plus que cela car le livre questionne sur le pouvoir de l'image, une photo d'Olivier portant une Héloïse blessé dans sa chair et en partie dénudée par le souffle de la détonation, prise par un journaliste d'une certaine presse de caniveau !

Le pourquoi de l'"attentat" est également au coeur du récit et la vérité est bien surprenante ! Nulle présence d’Al-Qaïda ici - inutile de rajouter de l'huile sur le feu; la réalité est bien trop horrible pour rajouter des fanatiques dans toutes les fictions du paysage littéraire ! Cette vérité est révélée à la toute fin !

L'histoire est narrée à la première personne mais avec deux voix qui alternent, celle d'Olivier et celle d'Héloïse, leurs combats pour se reconstruire, pour faire taire les calomniateurs - d'autant qu'une idylle est en train de naitre entre eux. Or Olivier vit avec Karine et Héloïse est mariée à Yves ! Leurs couples respectifs battent de l'aile !

Une réflexion sur le droit à l'image, le respect de la vie privée contre le "devoir" d'informer est ici centrale. La loi présente des lacunes dans ce domaine ! Les deux protagonistes doivent aussi faire face au pouvoir démultiplicateur des images sur le web et vont demander un droit à l'oubli !

C'est un bon roman ! Je l'ai même trouvé meilleur que La part du Feu, le deuxième roman de l'auteur ! Une bonne petite lecture sur le siège passager d'une voiture lors d'une sortie à Giverny un jour férié ! Donc se lit aussi très vite ! Et bien construit !

A bientôt !

See comments

Cauldron - Palace Software

Posted on

J'ai déjà eu l'occasion de vous parler ici d'un titre de Palace Software, le jeu vidéo Barbarian The Ultimate Warrior ! Ce que je ne vous ai pas dit c'est que ce jeu avait été développé par un certain Steve Brown qui obtint carte blanche après avoir travaillé sur un autre soft, le légendaire Cauldron en 1985.

Cauldron est un jeu développé sur ZX Spectrum, Commodore 64 et Amstrad CPC. Il raconte le périple d'une sorcière qui lutte contre une citrouille et parcours divers lieux représentés en 2D à la recherche de clés et d'ingrédients pour vaincre la citrouille !

Le jeu alterne deux types de gameplay : d'une part un jeu de plateforme pour récupérer les ingrédients et d'autre part, un shoot-them-up où la sorcière chevauche son balai et récupère les clés !

J'ai eu la possibilité de jouer à ce soft sur mon vieil Amstrad CPC 464. Le jeu est toutefois très difficile - trop ! - et j'ai vite renoncé mais le gamer qui aurait décidé de s'y investir davantage que moi aurait connu une belle expérience ludique et une satisfaction intense le jeu terminé.

Ce logiciel - signalons-le - devait à l'origine s'inspirer d'un film d'horreur, La Nuit des masques, sorti en 1978 - mais le concepteur renonça à cette idée suite à une campagne médiatique dans les années 1980 - semblable à celle de Dumas et Pradel en France dans les années 1990 contre les jeux de rôles ! - contre les films supposés violents !

Le jeu eut un assez bon succès - coïncidant avec les débuts des microordinateurs personnels de première génération comme Amstrad ! Il eut droit à une suite : Cauldron II - The Pumpkins Strikes Back où cette fois, vous incarnez la citrouille contre la sorcière !

C'était l'époque où la conception des jeux vidéo était encore "artisanale" et pas le fruit d'énormes équipes !

A bientôt !

PS : Dans le même genre de jeu, il y eu aussi le célèbre Sorcery où il fallait transporter les bons objets sur son magicien pour détruire les bons monstres ou ouvrir les bonnes portes - tout aussi difficile - sinon plus que Cauldron ! Je vous en parlerais une autre fois ! Promis !

Cauldron - Palace Software

See comments

Cube - Vincenzo Natali

Posted on

Cube est un film fantastique - un tantinet horrifique - sorti en 1997 et réalisé par Vincenzo Natali. C'est une production canadienne.

Le Cube est un ensemble de pièces encastrées les unes dans les autres. Certaines sont piégées. Des êtres humains se retrouvent prisonniers à l'intérieur sans en comprendre la raison.

Qui a construit le Cube ? Pourquoi ? On ne peut que spéculer !

Six personnes se retrouvent dans le Cube ! Il y a Quentin, un policier, Holloway, un médecin, Kazan, un autiste, Rennes, un cambrioleur, Leaven, une étudiante en mathématiques et Worth, un architecte. Parmi les têtes connues du casting, on retrouve David Hewlett, le Docteur McCay de Stargate Atlantis, ainsi que Nicole de Boer, actrice des séries Dead Zone et Star Trek Deep Space Nine ! Pour la petite histoire, les protagonistes portent des noms de pénitenciers américains et européens !

Nos six individus n'ont que très peu de chance de sortir du Cube et seulement s'ils décident d'associer chacun de leurs "talents". Hélas, la nature humaine reprend le dessus et au lieu de s'entraider, ils vont s'entredéchirer allant même jusqu'à s'entretuer ! Au delà de l'aspect gore du film, il y a un début de réflexion philosophique !

Pourtant, il reste un film bien "mince" ! Il a connu deux suites : Cube² : Hypercube et Cube Zero ! En 2015, il est question d'un remake ! On verra ce que cela donnera !

A bientôt !

Cube - Vincenzo Natali

See comments

Homeland - Saison 3

Posted on

Le final de la Saison 2 d'Homeland était pour le moins explosif puisque le QG de la CIA partait en fumée tuant des centaines d'agents ! Nicholas Brody et Carrie Mathison étaient à nouveau sur la sellette et en fuite !

Au début de la Saison 3, plus rien ne va ! Brody est à nouveau considéré comme un terroriste et atterri dans un repaire de dealer à Caracas, Dana, sa fille a fait une tentative de suicide et Carrie veut à tout prix disculper son amant et se retrouve en conflit contre la CIA !

Attention Spoilers !

Brody passe au second plan tout au long de la Saison et on ne le retrouve que pour les quatre derniers des douze épisodes pour une opération spéciale ! C'est Carrie qui occupe le devant de la scène, rechute dans la bipolarité et se retrouve victime d'un internement arbitraire !

Mais les apparences sont trompeuses car il s'agit en réalité d'une opération visant à lui fournir une couverture pour la mettre en rapport avec le commanditaire de l'attentat de Langley, Majid Javadi, le second des services secrets iraniens.

Contre toute attente, Saul Berenson parvient à "retourner" Majid qu'il connait bien, même si un sénateur imbécile à qui il doit passer les clés de la maison dans dix jours, lui mets des bâtons dans les roues ! Le temps est compté !

Carrie parvient à innocenter Brody qui est devenu un camé entre temps. Il va être envoyé sur une mission importante en Iran, visant à déstabiliser le régime ! En reviendra-t-il ? Rien n'est moins sûr !

L'intrigue et l'orientation de la série change radicalement avec cette Saison 3 ! La CIA de Homeland emploie des méthodes peu conventionnelles ! Carrie est en pleine période de doute et prend de l'importance dans la série ! Elle deviendra encore plus centrale dans la Saison 4 !

J'adore toujours autant cette série - que je considère comme la relève glorieuse de 24 heures chrono dans un style bien moins manichéen !

A bientôt !

Homeland - Saison 3

See comments

La Schtroumpfette - Peyo

Posted on

La Schtroumpfette est le troisième album des aventures des petits lutins bleus de Peyo, la "3ème série" et comporte deux récits : "La Schtroumpfette" à proprement parler et "La Faim des Schtroumpfs".

Le méchant sorcier Gargamel souhaite se venger des Schtroumpfs ! Il décide alors qu'un élément féminin pourrait amener la discorde au sein du petit village caché et se mets en tête de créer une "Schtroumpfette".

Gargamel fabrique alors une petite créature aux cheveux longs et noirs qui rencontre bientôt un Schtroumpf qui la ramène au village ! Mais le plan du sorcier échoue car la Schtroumpfette ne séduit pas les petits hommes bleus et s'avère une véritable casse-pied, certes candide !

Notre Schtroumpfette est vite malheureuse et le Grand Schtroumpf décide d'agir. Il s'enferme avec la malheureuse dans son laboratoire et procède à une opération de chirurgie esthétischtroumpf qui réussi ! La Schtroumpfette devient une véritable bombe blonde façon Marylin et tous les lutins tombent sous son charme ! Ce qui va semer une véritable zizanie !

Un récit qui est en fait constitué en grande partie - sur un fil rouge - d'une succession de gags ! La fin est différente de celle du dessin animé si je me souviens bien puisque - SPOILER - la Schtroumpfette décide de quitter le village !

L'autre récit, "La Faim des Schtroumpfs" raconte une famine en hiver dans la village suite à l'incendie du dépôt de nourriture. Nos Schtroumpfs partent en exil et croise un châtelain en faillite qu'ils aident et qui les sort du pétrin en retour ! Hormis Gargamel et Grosse-Bouffe, il est rare que l'on croise des humains dans les récits des Schtroumpfs !

Voilà, un bon petit album de ma jeunesse - certes avec des clichés sur la condition féminine - frivole ? - mais il s'agit d'une œuvre jeunesse pratiquant l'humour et l'ironie alors on ne lui en tiendra pas rigueur ! On peut faire une lecture premier degré - enfantine - de ces albums ou une lecture plus profonde critique de la société ! C'est là tout le talent de Pierre Culliford !

A bientôt !

La Schtroumpfette - Peyo

See comments